Constellation, n=178953
2025
Translucent and opaline ceramics applied on tempered float glass with a 0.8 mm pen
96 windows, approx 108 m²
Permanent installation
Cité Administrative de Toulouse
France
(FR)
Constellation, n = 178953 est le titre donné au grand dessin qui se déploie sur l’ensemble des murs-rideaux de l’escalier monumental. Sa construction, produite par une série d’opérations mathématiques autour d’un centre et d’un axe vertical, fait appel à un principe de « quasi-périodicité » : un alliage entre régularité et variation.
Le centre, auquel on fait face en entrant dans le bâtiment, ressemble à une rosace gothique à douze lobes circulaires ; cette figure fait également écho à un motif de diffraction rencontré en cristallographie. Au fur et à mesure que le regard s’éloigne du centre, la densité du dessin diminue et de nouvelles symétries apparaissent. Cette forme complexe a été pensée comme l’abstraction d’une cité administrative où travaillent en coordination des centaines de personnes : elle est dense, transparente et rationnelle.
Réalisé avec deux encres céramiques – l’une blanche et opaque, l’autre opale et translucide – appliquées au feutre avec un traceur puis cuites à 600°, le dessin s’anime dans le temps et l’espace suivant les changements de la lumière naturelle et en fonction du mouvement de la personne qui le regarde. L’œuvre apparaît et disparaît ainsi par fragments au fur et à mesure de nos déplacements et de celui du soleil.
Le caractère décoratif ; l’échelle des formes allant du millimètre au décamètre ; l’intégration de l’œuvre sur une façade préexistante ou encore la qualité matérielle de la réalisation sont autant de clins d’œil à l’art décoratif et au travail des architectes et ouvriers qui, au début du 20e siècle, ont décoré ce bâtiment de ferronneries et mosaïques dans un esprit d’éclectisme.
L’œuvre a été réalisée suivant un strict cahier des charges visant à minimiser son impact environnemental, son empreinte carbone et sa consommation d’eau lors de sa fabrication et de son transport. Elle est entièrement minérale, ne contient pas de plomb et sa durée de vie est supérieure à un siècle.
(EN)
Constellation, n = 178953 is the title given to the large drawing that unfolds across all the curtain walls of the monumental staircase.
Its construction, generated through a series of mathematical operations around a center and a vertical axis, is based on a principle of quasi-periodicity: an alloy of regularity and variation.
The center, which one faces upon entering the building, resembles a Gothic rose window with twelve circular lobes; this figure also echoes a diffraction pattern found in crystallography As the eye moves away from the center, the density of the drawing decreases and new symmetries emerge. This complex form was conceived as an abstraction of an administrative city where hundreds of people work in coordination: it is dense, transparent, and rational.
Made with two ceramic inks—one white and opaque, the other opaline and translucent—applied with a felt pen using a plotter and then fired at 600°C, the drawing comes alive in time and space with the changing natural light and the movement of the viewer.
The artwork appears and disappears in fragments as we move and as the sun shifts.
The decorative nature of the piece, the scale of its forms ranging from millimeters to tens of meters, its integration into a pre-existing façade, and the material quality of its execution are all nods to the decorative arts and to the work of the architects and craftsmen who, in the early 20th century, adorned this building with ironwork and mosaics in a spirit of eclecticism.
The artwork was created in accordance with a strict set of specifications aimed at minimizing its environmental impact, carbon footprint, and water consumption during both production and transport. It is entirely mineral-based, contains no lead, and has a lifespan of over a century.
